Artistes de l'artnou

És necessari apropar als infants als llenguatges artístics des de ben aviat, això els ajuda a descobrir altres maneres de fer i entendre.

Aquesta és una proposta d'apropament a artistes de l'antiguitat i contemporanis per conèixer i reconèixer.

En cada sessió es treballà un artista diferent i els alumnes faran un treball creatiu i inèdit.

Caldrà triar-ne un entre el llistat proposat a sota:

 

Andy Warhol

Sabíeu que l'Andy Warhol era un enamorat dels gats? Veurem com els veu ell, que els coneixia molt i després farem la nostra pròpia creació.

Interessant també per conèixer com es treballa amb tintes i serigrafia. La repetició d'un original.

Paul Klee

A més a més d'uns paisatges geomètrics de colors fascinants, Paul Klee es divertia fent lletres amagades.

Descobrirem el truc d'escriure frases amagades i farem la nostra propia creació, a la manera Kleeniana

Interessant també per a descobrir com funcionen les aquarel·les escolars, els retoladors bàsics i treure els millors resultats.

Miquel Barceló

Miquel Barceló basa el seu art en l'observació de la natura i la matèria. Una mirada molt interessant i sensitiva cap a l'art.

Treballarem a la seva manera, amb una la densa barreja de pintura i pasta de paper per a aconseguir en les nostres creacions una textura de ritmes centrífugs i propietats terroses.

Temes marins, de pops i calamars i temes de terra.

Interessant també per treballar amb pintura matèrica, i crear-la, com afegir sorres i pigments.

Leonardo Da Vinci

Què hi ha darrera la Gioconda? Algú és capaç de recordar el paisatge que es mostra darrera de l'obra?

Aprendrem a mirar al fons del quadre, una observació minuciosa d'una obra d'art.

Farem un treball de retrat curiós, a la manera de Leonardo amb la seva Gioconda...

Interessant també per a descobrir trucs de tècnica mixta: collage, pintures i material escolar.

Gustav Klimt

Una descoberta de l'estètica distintiva de Klimt i el seu enfocament en la sensualitat i a connexió humana.

Una proposta creativa per treballar amb grup o individualment

Treballarem amb pintura d'or, elements inesperats i transformacions màgiques, sempre imitant el preciosisme de Klimt

Interessant també per descobrir elements a l'abast molt útils pel collage, transformats, per a donar vida a tota classe de papers.

Els resultats seran sorprenents!

Giuseppe Arcimboldo

Va ser un dels inspiradors dels surrealistes: humor, frescor, originalitat, caràcter visionari, una desbordant imaginació.

En realitat, les seves pintures són un joc!

Farem retrats amb volum a la manera d'Arcimboldo barrejant a més a més coses inesperades del nostre món actual.

Després quedarà immortalitzat en un recull fotogràfic

Pot ser un treball en grup o individual.

Interessant també per descobrir com els elements i els colors creen volums i la distància de l'observador és cabdal.

Duaner Rousseau

En la seva pintura, Duaner Rousseau s'esforça per fer coincidir el que veu amb el que sap, i reproduir-ho. Ben bé com fan els nens.

En la seva obra tot és imaginat i reconstruït a partir dels jardins de París: és viatjar amb la imaginació!

Aquest serà el nostre punt de partida

Interessant també per a entendre el lluny-prop en el dibuix i la ficció de l'espai creat. Tècnica mixta amb diversos materials.

Kurt Schwitters

Ens inspirarem amb el més gran investigador i pioner del collage amb material reciclat

Acoblant capes de papers reciclats i de tota mena (que ell va denominar Merz)  Schwitters va aconseguir uns treballs impecables i amb una gran composició.

El nostre objectiu també serà descobrir com els materials senzills amb imaginació poden ser útils per crear, tant com ho puguin ser materials més nobles.

Interessant també per tractar el collage com a font creativa.

David Hockney

"Em vaig adonar que la càmera no veu l'espai, veu superfícies. La cambra veu geomètricament. Nosaltres hem de veure psicològicament."

Ens aproparem a la manera de veure i explicar els paisatges vibrants de David Hockney

Treballarem la perspectiva i el "sortir de la línia estenedor".

Tècnica mixta de pintures i ceres

Interessant també per descobrir noves maneres de compondre i dibuixar dins el full.

Anna Atkins

Anna Atkins, va ser una creativa científica del segle XIX que va vincular la botànica i la fotografia i Pionera en la cianotípia.

Ens aproparem una mica a la seva figura i aprendrem a crear amb aquesta tècnica fotogràfica sense càmera del 1842

Farem les nostres creacions i composicions per tenir la nostra cianotípia.

La cianotípia requereix diferents passos i és força experimental, hi ha molts factors que influeixen, entre ells: el clima, el tipus de paper o el temps d'insolat. Per això el taller és millor fer-lo al matí amb llum del sol.

Els resultats són sorprenents!

Rachel Dein

Art botànic sobre escaiola.

Fa milers d'anys els pintors i terrissers minoics ja decoraven les parets del palau i la ceràmica amb lliris, flors de safrà i altres espècies.

L'artista Rachel Dein s'inspira de la vella tradició de la impressió de la natura i la seva obra aquesta captura real i delicada.

Aprendrem el secret de fer un motlle botànic d'argila per revelar un guix de flors i plantes amb detalls sorprenents i d'una bellesa extraordinària.

Remedios Varo

Aquesta pintora surrealista establerta a Mèxic d'origen català fou una dona avançada a la seva època. Va lluitar per aconseguir la llibertat per a viure a la seva manera i especialment per a crear.

L'obra de Remedios Varo, com en la dels nens, està plena de referències de tot el viscut. Tota la seva obra evoca un món imaginari que podem compartir. Recercarem aquests elements personals màgics per crear misteri en les nostres creacions, a l'Estil Varo.

Tècnica mixta.